about my work

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Vivian Eckstein explores the intricate relationship between identity, culture, and human experience through her multifaceted artistic practice. Her work, characterized by a fusion of figurative painting, installation, and wearable art, invites viewers to navigate personal and collective narratives. Grounded in specific moments and experiences, her art celebrates the interplay between the individual and the collective, emphasizing themes of transformation and connection.

Central to Eckstein’s painting is the theme of travel as a catalyst for personal growth. Her artwork often depicts everyday moments and rituals, such as “Madrid al limón,” where a woman squeezes lemons into a bright red pot. This piece reflects the richness of travel as a source of personal growth and emotional shifts, while inviting viewers to ponder the emotions and narratives woven into daily moments that can be both mundane and transformative. Her work encapsulates the essence of her travels, depicting an invitation to embrace change and the courage to be shaped by new encounters.

In her practice, Eckstein also integrates handmade costumes, coats, and masks, often interwoven with her own hair, blurring the lines between object and clothing. These pieces not only serve as wearable art but also reflect personal and cultural narratives, weaving together the experiences of those who wear them. This unique approach underscores her belief that identity is a tapestry of influences formed through interactions with people, places, and moments.

Eckstein’s installations act as labyrinthine spaces where performers or viewers can move, embodying the fluidity of identity and the transformative power of art. They serve as a testament to the interconnectivity of life’s experiences, allowing audiences to immerse themselves in the dynamic nature of human emotion and interaction. This immersive quality fosters a deeper connection between the spectator and the artwork, encouraging reflection on one’s own journey.

Eckstein’s work also critically examines societal roles and the representation of the female body, navigating the complexities that arise from cultural perceptions and personal experience. By incorporating surreal elements, rich symbolism, and expressive colour palettes, she articulates the ambivalence of identity and perception, challenging viewers to confront their own understandings of self and others.

Vivian Eckstein’s art is a profound commentary on the transformative power of art and travel, inviting viewers to reflect upon their own journeys and the courage required to embrace change and growth. Eckstein invites us to explore the nuances of identity, culture, and emotion, urging us to embrace our shared humanity while celebrating the beauty of our individual narratives.

DE

Vivian Eckstein erforscht in ihrer facettenreichen künstlerischen Praxis die komplexe Beziehung zwischen Identität, Kultur und menschlicher Erfahrung. Ihre Arbeiten, die figurative Malerei, Installationen und tragbare Kunst vereinen, laden die Betrachter ein, persönliche und kollektive Erzählungen zu erkunden. Verwurzelt in konkreten Momenten und Erlebnissen, feiert ihre Kunst das Zusammenspiel von Individuum und Kollektiv und untersucht Themen wie Transformation und Verbundenheit.

Im Zentrum von Ecksteins Malerei steht das Thema Reisen als Katalysator für persönliches Wachstum. Ihre Bilder zeigen oft alltägliche Momente und Rituale, wie beispielsweise „Madrid al limón“, wo eine Frau Zitronen in einen knallroten Topf presst. Dieses Werk spiegelt das Reisen als Quelle persönlichen Wachstums und der emotionalen Veränderungen wider. Gleichzeitig zeigt es wie alltägliche Momente zugleich banal und transformativ sein können. Ecksteins Malerei verkörpern die Essenz ihrer Reisen: eine Chance, Veränderungen anzunehmen und den Mut, sich von neuen Begegnungen prägen zu lassen.

In ihrer künstlerischen Praxis integriert Eckstein handgefertigte Kostüme, Mäntel und Masken, die oft mit ihrem eigenen Haar verwoben sind. Dadurch verwischt sie die Grenzen zwischen Objekt und Kleidung. Diese tragbaren Objekte spiegeln persönliche und kulturelle Narrative wider und verweben die Erfahrungen ihrer Trägerinnen. Dieser Ansatz unterstreicht ihre Überzeugung, dass Identität ein komplexes Geflecht aus Einflüssen ist, das durch Interaktion mit Menschen, Orten und Momenten entsteht.

Ecksteins Installationen fungieren als labyrinthische Räume, in denen sich Performerinnen und Performer sowie Betrachterinnen und Betrachter bewegen können und so der Fluidität von Identität und der transformativen Kraft von Kunst nachspüren können. Die immersiven Labyrinthe fördern eine tiefere Verbindung zwischen Betrachter und Kunstwerk und laden ein, in die emotionale Dynamik menschlicher Begegnungen einzutauchen.

Ecksteins untersucht zudem kritisch gesellschaftliche Rollen und die Darstellung des weiblichen Körpers und lotet die Komplexität aus, die sich aus kulturellen Wahrnehmungen und persönlichen Erfahrungen ergibt. Durch surreale Elemente, Symbolik und ausdrucksstarke Farben artikuliert sie die Ambivalenz von Identität und Wahrnehmung und fordert die Betrachter auf, ihr eigenes Selbstverständnis zu hinterfragen.

Ecksteins Kunst ist ein Kommentar zur transformativen Kraft von Kunst und Reisen, der anregt, über die eigenen Lebenswege und den Mut, der für Veränderung und persönliches Wachstum nötig ist, nachzudenken. Ecksteins vielschichtiges Werk lädt dazu ein, die Nuancen von Identität, Kultur und Emotionen zu erkunden und unsere gemeinsame Menschlichkeit zu erfahren, während wir gleichzeitig die Schönheit unserer individuellen Geschichten feiern.

Series

My work is generally based in series. They are connected by strings of symbols and methaphors, that tie paintings, textile works and installations together over the years. As my journey progresses, different aspects from past series reappear, transform and grow with me. Since one artwork can become part of different series due to the symbols that appear in it and due to older paintings appearing in the backgrounds of newer ones, over the years a net is woven, that interconnects works.